sábado, 28 de diciembre de 2013

Any day now (2012)

Any day now
EEUU
2012

Director Travis Fine
Actores principales:
Alan Cumming
Garret Dillahunt
Isaac Leyva

Sinopsis: Un adolescente con síndrome de Down, es abandonado por su madre, que vive en una situación de marginalidad y autodescuido.
Una pareja gay decide acogerle, para darle la familia y el amor que nunca tuvo. Pero la homofobia de esa época (los EEUU de finales de 1970) impiden que la historia de amor siga, teniendo, esta pareja, que luchar ,legalmente, para continuar con la custodia de un niño, al que nadie quiere, excepto ellos. La sociedad "bien pensante" de la época y sus instituciones deciden "proteger" a ese niño de las malas influencias de unos "homosexuales", sin tenerles verdaderamente en cuenta, con un trágico final

Valoración cinéfila 7/10
Valoración adopción 10/10


Ganadora de más de 10 Premios de audiencia en festivales de varios paises, esta película desarrolla magistralmente una historia real ocurrida a finales de los años 70 en los Ángeles.
Cuenta con las actuaciones extraordinarias de un Alan Cumming, que trasmite un registro extensísimo de emociones y de sentimientos, relacionados con la paternidad y el amor. O de Garret Dillahunt, que hace de abogado con dificultades para salir del armario, pero que está dispuesto a implicarse en causas que trasformen el mundo. Y un actor genial ()saac Leyva) que es el adolescente con síndrome de Down, que trasmite de manera convincente y llena de gracia tanto su situación de abandono previa, como la de sentirse amado y en una verdadera familia, y su situación de tristeza y desolación cuando les impiden reunirse por los prejuicios homófobos de la época.
La música de la película es excelente. Y ayuda a crear un clima verdaderamente emocionante, sin caer en el melodrama. No es una película que deje indiferente. Y en momentos es muy dura.


 Al colocar la película es otra época, en la que todavía no había derechos claros de matrimonio y adopción, para los gays, se muestra más combativa si cabe, en la defensa de un tipo de familia que puede ser más amorosa que otra, pero a la que se le niega el derecho  de ser, por una cuestión ideológica, a pesar de las evidencias amorosas y de capacidades parentales.
 Podemos ver cómo la vivencia de amor parental y el vínculo de apego no entienden de sexo o género, y de cómo dos hombres pueden entender de cuidado y de amor, por un hijo, que en este caso tiene necesidades especiales. En la línea  de películas como Difícil Elección, El Niño de Marte Adopción.

Recomiendo vivamente esta película, como reflexión de la falsedad que supone muchas veces basar "el interés prioritario del menor" en ideologías racistas u homófobas, que llevan a situaciones de abandono y de sufrimiento horrorosas. Es  un ejemplo terrible el de los casos de padres solteros y niños en Rusia, que habiendo sido presentados mutuamente como familia, y a los que se les ha hecho vincularse como tales, se les niega el derecho de continuar la adopción,  tras considerarse en el juicio de adopción que por ser padres solteros, pueden ser homosexuales encubiertos y por tanto no pueden adoptar.


miércoles, 12 de junio de 2013

Cumbres borrascosas (Wuthering Heights) (2011)

Director: Andrea Arnold
2011
Reino Unido
128 min.
Drama

Sinopsis: Basada en la única novela de Emily Brontë. Lúgubre relato sobre el amor frustrado, la rivalidad entre hermanos y la venganza. Un hacendado procedente de los desolados páramos de Yorkshire, estando de visita en Liverpool, se encuentra en la calle con un muchacho indigente llamado Heathcliff y decide adoptarlo y llevarlo consigo a su mansión. Pronto se establece una relación amorosa de carácter obsesivo entre Heathcliff y Catherine, la hija de su protector. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 7/10
Valoración adopción 6/10

Esta versión del clásico  de Emily Brönte, se muestra con un naturalismo que nos desvela una pasión amorosa en su lado más salvaje y nos retrata a unos personajes abandonados a sus impulsos y sus pasiones. Sin los límites del decoro de aquella época.
Las interpretaciones no son extraordinarias, y el metraje se hace un poco largo, pero la fotografía es inmensa y se trasmite una poesía mezclada con algo crudo y cruel, de la vida de finales del XVIII que atrapan lo suficiente como para verla al completo.
La adopción es tratada porque el personaje principal es un niño adoptado, pero como se hacía en aquella época, en la que el único importante en una casa era el heredero, y tanto las mujeres como los hermanos pequeños no tenían mucho peso. Y en este caso menos, por ser recogido y negro, con lo que pasó, en cuanto desapareció el padre, a ser un criado más, tratado peor que un perro.


miércoles, 5 de junio de 2013

Mockingbird Don't Sing (2001)

Director: Harry Bromley Davenport
EEUU
2001
98 min.

Drama. Basado en hechos reales

Sinopsis: El 4 de Noviembre de 1970 en el noticiero de la CBS, Walter Cronkite informaba sobre una horrible y verdadera historia que iba a conmocionar al país. En una casa de un suburbio de Los Angeles, una niña de 13 años había permanecido totalmente aislada por sus padres, encerrada en una habitación desde los 18 meses de edad, sin contacto alguno con otros seres humanos, sentada en una silla-orinal, inmovilizada. Genie, tal como se la llamó para preservar su identidad, estaba desnutrida, no aparentaba más de 8 años, usaba pañales, apenas si podía caminar y no había aprendido a hablar. Su comportamiento carecía de las características de las de un ser humano. Fue uno de los casos más horrendos de abuso infantil que se conocieran por esa época. La historia narra los sucesos acaecidos desde el momento en que se descubre la existencia de la niña y su triste deambular entre el Children's Hospital (Hospital de Niños) bajo custodia del Depto. de Servicios Sociales y hogares adoptivos. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 6/10
Valoración adopción 9/10

Esta película trata una historia horrible que sucedió  realmente y que convirtió a una niña secuestrada por su propio padre, en una "niña salvaje".
Fue liberada por su propia madre, y esto le permitió que fuera ayudada por unos investigadores. Pero se fue torciendo la historia, en la medida que los diferentes agentes que la fueron ayudando se involucraban con mejor o peor sentido. Y porque la madre volvió a intervenir, sin capacidad alguna de ayudar a esta niña tan dañada.
Es importante como ejemplo del daño que pueden recibir ciertos niños, de sus propios padres biológicos, que pueden dañarles de forma irreversible y que si esto no se acepta y se detecta por las familias acogedoras o adoptivas, puede ser un fracaso seguro en la adopción.



miércoles, 29 de mayo de 2013

Un paraíso bajo las estrellas (2000)

Director: Gerardo Chijona
Cuba
2000
90 min.

Comedia

Sinopsis: Como su madre antes que él, la bella Sissy quiere ser bailarina en el Club Tropicana. Pero su padre, un camionero llamado Cándido, le prohíbe que lo haga, a causa de su rencor contra Armando -su antiguo rival y coreógrafo en el club nocturno-. Cuando Cándido y su amigo Promedio atropellan por accidente a Sergito, Promedio ve en su trasero un lunar con forma de estrella, idéntico al que tiene Cándido. Para delicia de Sissy, y para consternación de Promedio temiendo un incesto, Cándido lleva al chico a casa, inconsciente de que Sergito es su hijo y por tanto, hermano de Sissy. Las preocupaciones de Promedio se confirman cuando los dos jóvenes se enamoran con locura... (FILMAFFINITY)

Valoracion cinéfila 6/10
Valoración abandono, adopción 5/10

Comedia, en la que lo más relevante sobre los temas que nos ocupan es el de la atracción que  pueden sentir personas con los mismos genes, cuando no saben que son hermanos. Hay toda una teoría sobre el tema y documentales interesantes.  Y por otro lado la añoranza de la madre biológica.

Copio de wikipedia: 

"Atracción sexual genética
El término fue popularizado en los EE.UU. a finales de 1980 por Barbara Gonyo, la fundadora de Truth Seekers In Adoption, un grupo de apoyo a personas adoptadas y familiares biológicos que se reencuentran con sede en Chicago.
El fenómeno de la atracción sexual genética se ha hecho patente en los últimos tiempos gracias al reencuentro entre familiares biológicos separados largo tiempo como consecuencia de adopciones, lo que ha hecho que un gran número de personas se vean afectadas3 Esta atracción sexual, que lleva en algunos casos a cometer incesto, puede ser angustiante para ambas partes, así como para las familias involucradas.
Algunas personas en algunos casos se siente atraídas por que se les pareció a su esposo/esposa en la juventud.
El GSA es poco frecuente entre las personas criadas juntas en la primera infancia debido a la impronta sexual inversa conocida como Efecto Westermarck."

Aprovecho para poner un documental sobre este tema del incesto. Y más abajo la película completa.


miércoles, 22 de mayo de 2013

La profecía (The Omen) (1976)

Director: Richard Donner
EEUU
1976
111 min.

Terror

Sinopsis: Cuando Kathy Thorn da a luz a un bebé muerto, su esposo Robert le oculta la verdad y sustituye a su hijo por un niño huérfano, ignorando su origen satánico. El horror empieza cuando, en el quinto cumpleaños de Damien, inesperadamente, su niñera se suicida. Un sacerdote que trata de advertir a Robert del peligro que corre, muere en un inesperado accidente. El creciente número de muertes hace que Robert, por fin, se dé cuenta de que el niño que han adoptado es el Anticristo, y que hay que matarlo para impedir que se cumpla una terrible profecia. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 8/10
Valoración adopción 3/10

Magnífica película de terror, con una música extraordinaria de Jerry Goldsmith. Aunque trata el tema de la adopción, y es necesario para justificar el que pueda aparecer el demonio en una familia, no es una película que interese sobre el tema de adopción específicamente.
Más bien entra en una serie de películas que usa la adopción para hablar de lo ajeno, lo extraño, lo siniestro, como si por introducir a alguien que no es de nuestra sangre en la familia, estuvieramos introduciendo un riesgo de que se nos cuele alguien verdaderamente dañino. En ese sentido es la última película que podría verse con nuestros hijos e hijas adoptados.
Pero trata el tema y la incluyo, sobre todo por su calidad  como película clásica.
Incluyo la película entera

miércoles, 15 de mayo de 2013

La flor del mal (White Oleander) (2002)

Director: Peter Kominsky
2002
EEUU
109 min

Drama

Sinopsis: Astrid es una adolescente que vive en California con su madre Ingrid, una bella mujer que se dedica al arte. Aunque nunca conoció a su padre, ambas llevan una vida perfecta hasta que aparece en sus vidas Barry, del que Ingrid se enamorará locamente. Pero un día Ingrid es acusada de asesinar a Barry y condenada a cadena perpetua, por lo cual Astrid se ve obligada a ir a casas de acogida. Durante años Astrid experimenta todo tipo de sensaciones; relaciones apasionadas, la religión, el cariño de un hogar... A pesar de todo ese tiempo y de los consejos que recibe sobre no fiarse de nadie ni de nada, Astrid mantiene el contacto con su madre. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila: 6/10
Valoración adopción 8/10

Interesante película sobre las relaciones madre hija y sus implicaciones cuando la madre  es de un carácter enfermo, inmerso en la psicopatía.

La protagonista es una adolescente que tiene que ir de familia en familia y centros de acogida, a raiz del ingreso en prisión de su madre. Ésta le condiciona la vida, y aunque la ve poco, intenta destruir las influencias y nuevos ambientes que encuentra su hija y que en principio le sirven para estabilizarse. Y se da a entender que lo consigue.
La chica sufre nuevos abandonos, celos de integrantes de las familias, ataques, perdidas y también encuentra motivos de resiliencia y el amor en un chico que conoce en un centro de acogida.

La película es dura y retrata un panorama, muchas veces desolador, en lo que se refiere a las relaciones amorosas de las diferentes mujeres protagonistas, de la vida de Astrid. Algo que no le impedirá encontrar su propio camino, cuando la madre decide dejarla libre de su influencia, para siempre.
Incluyo la película entera.


domingo, 12 de mayo de 2013

El elegido (Le Concile de pierre) (2006)

Director: Guillaume Nicloux
Francia
2006
100 min.

Fantástico. Thriller

Sinopsis:  Diane Siprien (Monica Bellucci) es una científica francesa que adopta a un niño en una región próxima a Mongolia. Pasado cierto tiempo, empiezan a ocurrir hechos extraños, como la aparición de una marca en el pecho del pequeño. Aunque el médico no le da importancia, Diane empieza a sospechar que quienes la rodean llevan mucho tiempo esperando algo relacionado con su hijo. Así las cosas, decide ir a Mongolia para averiguar el origen del niño. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila: 4/10
Valoración adopción 3/10

Este thriller , con muchos elementos fantásticos, trata el tema de la adopción, como muchas otras películas de acción o terror, en las que el personaje del niño, tiene conexiones con algo siniestro, o peligroso...y esto es más fácil para los guionistas cuando pueden contar con la idea de que lo exótico, lo extraño, puede generar más incertidumbres, y puede venir cargado con algo siniestro, con algo incomprensible y especial...quizás un demonio, quizás un poder, quizás un destino oculto o una persona malvada.

En este caso el niño no es el malo, pero forma parte de una trama muy complicada, ramificada por el mundo, que pretende la inmortalidad y cosas así, a costa del niño y de quién se ponga por delante. De hecho en la película muere mucha gente, que inconscientemente están mezcladas con los supermalos.

No la recomiendo ver como película sobre la adopción. Y tampoco como cine en general: aburrida, guión inconexo y mal planteado, actuaciones pobres...


sábado, 4 de mayo de 2013

To save a life (2009)

Director: Brian Baugh
EEUU
2009
120 min.
Drama. Película cristiana

Sinopsis: Cuando se suicida el amigo de la infancia de Jake Taylor, un popular atleta del instituto, decide cambiar y comienza a buscar sentido a su vida e intenta salvar las vidas de otros adolescentes, que también puedan querer suicidarse. Así como la de su propio hijo, que iba a ser abortado por su compañera, pero que la convence para darlo, en adopción abierta, a un matrimonio sin hijos.

Valoración cinéfila 5/10
Valoración adopción 6/10

Esta película tiene un interés sobre todo por el mensaje a los adolescentes de que se puede hacer algo para apoyar y ayudar a esos otros compañeros que pueden estar pensando en el suicidio. En EEUU las tasas de suicidio en adolescentes multiplican por 10 las de la población general.
Pero en la película se basan en encontrar a Jesús y volcarse desde un punto de vista cristiano, hacia los demás. Intentando hacer creer que se puede considerar cool ser cristiano, en un instituto norteamericano, frente al egoismo y la apatía social de los compañeros.

La película tiene página web: to save a life
Así como página en facebook: To save a life
Han hecho campañas de prevención del suicidio en adolescentes. Y aunque no se compartan sus creencias, merece la pena apoyarles en función del objetivo que buscan.
En relación a la adopción, al final del film encontramos un ejemplo de adopción abierta, algo que existe en los EEUU, y que permite que las familias biológicas conozcan a la familia adoptiva y puedan compartir, a posteriori, alguna información o visitas al niño adoptado.
La película se encuentra completa en vimeo con audio latino, para verla directamente en Internet. (aunque no en muy buen estado)

lunes, 29 de abril de 2013

Nadie sabe ( Dare mo shiranai) (誰も知らない) (Nobody Knows) (2004)

Director: Hirokazu Koreeda
2004
Japón
Drama, basado en hechos reales

Sinopsis:  Keiko (You) es una madre joven que se muda a una nueva casa junto a sus cuatro hijos, a los cuales tiene que llevar escondidos en maletas y mantenerlos en secreto para poder conservar el alquiler. Los niños ansían ir al colegio pero les está prohibido salir de la casa por si son vistos por el casero. Keiko nunca está en casa, explicando a sus hijos que tiene mucho trabajo, cuando a lo que realmente se dedica es a salir de fiesta y a visitar a su nuevo novio. A causa de esto, Akira (Yuya Yagira), el hijo mayor, de doce años, tiene que cuidar a sus hermanos y hacerse cargo de la casa. Pero un día Keiko deja una nota despidiéndose junto a un poco de dinero para que los niños puedan salir adelante, de modo que Akira tiene que administrarlo y encargarse de todo lo que esto supone. Sin embargo, el dinero escasea al poco tiempo y Akira tiene que buscar el modo de conseguirlo pidiéndolo sin éxito a los padres de cada uno de sus hermanos, por lo que no pueden hacer frente a los gastos y les cortan la luz y el agua. El tiempo va transcurriendo y los niños se ven obligados a beber, ducharse y hacer sus necesidades en las fuentes de un parque, por lo que la depresión se va apoderando de cada uno de ellos. El punto más extremo de la película es la muerte de la pequeña, Yuki, a causa de una caída de ésta de una silla mientras intentaba alcanzar un estante. De modo que Akira y su amiga Saki introducen el cuerpo de la niña en una maleta y lo entierran en un descampado desde el cual pueden verse los aviones que tanto ansiaba contemplar la pequeña. (Wikipedia)

Valoración cinéfila: 8/10
Valoración abandono 10


Impactante película, que no deja indiferente, basada en unos hechos reales conocidos como El Abandono de cuatro niños en Sugamo. A finales de los 80.
En la vida real el mayor tenía 15, y los demás 7, 3 y 2. Encontrándose un cuerpo de un bebé muerto que hubiera tenido 4. Cada uno de un padre diferente.
La madre los abandona y sin apenas dinero tienen que sobrevivir. La pequeña fue maltratada y matada por un amigo del mayor y es enterrada por éste y el amigo.
La madre fue localizada, tras encontrar a los niños desnutridos en el piso, y condenada a tres años. Al salir de la cárcel recuperó la custodia sus dos niñas.
En la película se dulcifican un poco los rasgos de los protagonistas, aunque se procura que no sean unas intervenciones sensibleras. Lo que la hace más siniestra aún, cuando se percata uno de la realidad de abandono tan cruel y durísima que la inmadura madre ha creado para sus hijos.

Esta película puede servir para reflexionar sobre los abandonos que hacen determinados padres cuando son incapaces de cuidar a sus hijos, por sus debilidades e inmadurez, y de cómo complican más la cosa, cuando a sus hijos no les permiten tener una vida normal y no les enseñan a encontrar una salida autoprotectora, gracias al apoyo y la confianza en otros adultos que los cuidaran.
En le película se muestra cómo los niños pueden ver normales situaciones autenticamente horribles. Y ni ellos ni sus amigos entienden que podría ser de otra forma. Pero sorprende la frialdad de los adultos con los que contactan, y su poco interés por entrar algo más en la vida de esos niños.

Quizás esta realidad tiene conexiones con otros ejemplos en la sociedad japonesa, como por ejemplo la de los niños abandonados en consignas automáticas (coin-operated-locker  babies), que dejan allí, en la creencia de que el personal de mantenimiento lo abrirá  y los encontrará, ocurriendo atrocidades absurdas, por dicho motivo. (Hay una novela de Ryu Murakami:  Coin Locker Babies (1980) sobre estos niños)
O el caso de Rie Fujii, una ciudadana japonesa que tuvo dos niños en Canadá y los abandonó encerrados 10 días para ir a visitar a su novio, y los encontró muertos a su vuelta y lo ocultó y volvió a irse, hasta que la pillaron.
O el caso de los dos niños abandonados de Osaka, 2010, que murieron encerrados, después de muchos días de llorar y ser escuchados por los vecinos, pero que no pensaban que su madre Sanae Shimomura, 23 años, los hubiera podido dejar solos tantos días. (niños de 3 y 1)

El protagonista de la película, el actor infantil Yuya Yagira, recibió el premio de Cannes al mejor actor, por esta película.

martes, 23 de abril de 2013

Cuatro hermanos (Four Brothers) (2005)

Director: John Singleton
EEUU
2005
109 min.
Drama. Acción

Sinopsis: Evelyn Mercer (Fionnula Flanagan) es una respetable anciana de Detroit que intenta llevar por el buen camino a los jóvenes problemáticos del barrio. Durante el atraco de una tienda, Evelyn muere a manos de los asaltantes, causando gran conmoción en el vecindario. Jeremiah (Andre Benjamin), Jack (Garrett Hedlund), Angel (Tyrese Gibson) y Bobby (Mark Wahlberg), sus cuatro hijos adoptivos, volverán a reunirse en Detroit para enterrar a su madre y, de paso, vengar su muerte. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila: 5/10
Valoración adopción 6/10

Película de acción, con mucha violencia y muchos muertos.
La parte que nos interesa es que los cuatro hermanos, de dos razas diferentes, son los hijos de una señora que se dedicó durante su vida a acoger niños en su hogar, y acabó quedándose en adopción aquellos que en ningún hogar los habrían adoptado.
Esta mujer, fuerte, bondadosa y decidida a ayudar a niños con problemas, se convierte en su madre adoptiva.
Estos niños acaban siendo adultos conflictivos, adictos, delicuentes, impulsivos...y que a la hora de afrontar la muerte de su madre, lo hacen de forma violenta y vengativa. Aplicando una justicia sumaria, que los guionistas pretenden que aceptemos y nos identifiquemos con ella.
Quizás un mensaje que podríamos sacar de la película es: que con el amor no basta, para transformar la personalidad de unos niños que ya vienen muy castigados por sus vidas, y que al menos serán mejores personas y habrán sobrevivido más tiempo, que si no hubieran tenido esta madre amorosa y fuerte.

martes, 16 de abril de 2013

Dans tes bras (In your arms) (2009)

 
Director : Hubert Gillet
Francia
2009
83 min.

Drama

Sinopsis: Louis fue adoptado cuando nació. Hoy, con 16 años, quiere saber de dónde viene; así que se pone en marcha hacia el sur para encontrar a su madre biológica, a quien nunca conoció. Impresionada por los acontecimientos, Solange rechaza al niño; la situación le resulta demasiado dolorosa y no quiere ahondar en un pasado que ahora se le reaparece repentinamente. Y Louis, mientras tanto, persiste... (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 6/10
Valoración adopción 10

Película muy interesante desde el punto de vista de la adopción, aunque desde el punto de vista cinéfilo, deja un poco que desear.
Louis, tiene una buena bronca con sus padres en relación a lo de ser hijo adoptado, de lo que se había enterado tarde, y decide buscar sus orígenes y saber porqué fue abandonado, quién es su madre y quién  es su padre.


Localiza a su madre y decide espiarla en la floristería que regenta. Insiste a pesar de que ella le rechaza de forma furibunda. La sigue, intenta comunicarse con ella, pero acaban siempre peleando, hasta que poco a poco van consiguiendo acercarse, aunque ella no quiere decirle mucho de sus orígenes ni de porqué le abandonó.
Llegan a encontrarse las dos madres, cuando están celebrando su cumpleaños con su novia, a la que ha conocido en el pueblo en donde se encuentra la madre biológica, y que le ayuda, apoyándole.La madre adoptiva se ha presentado en el pueblo y él la recoge y les hace que se encuentren.

 Es interesante ver las reacciones, tanto de la madre biológica que no quiere enfrentarse a su pasado, la de los padres cuando ven que su hijo no quiere esperar a ser mayor de edad, para buscar sus orígenes, la del hijo, desesperado ante el rechazo de esta madre, que no puede comprender y que no acepta, a pesar de su insistencia.
He encontrado la película completa en francés. Que se puede ver más abajo, y un trailer.

Dans Tes Bras Trailer (2009) - Video Detective

martes, 9 de abril de 2013

The Foster Boy (Der Verdingbub) (2011)

Director: Markus Imboden
2011
Suiza
103 min.

Drama

Sinopsis: Max es huérfano y desde el hogar donde se encuentra lo envían a la finca de los Bösiger. Sus padres sustitutos lo utilizan como mano de obra barata en la granja; mientras que Jakob, el hijo del matrimonio, no pierde cada oportunidad para humillarlo. Tocar el acordeón es la única cosa que es enteramente suya y su amistad con Berteli, a la que también han llevado a trabajar con los Bösiger, es lo único que preserva su voluntad de sobrevivir. Juntos sueñan huir del maltrato y trasladarse a Argentina: un mundo de fantasía, donde supuestamente todo está hecho de plata. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 7/10
Valoración adopción 8/10

Drama de época en el que se narra como trataban a los huérfanos en la Suiza  de la primera mitad del XX. Se contentaban con meterlos en casas "normalizadas", en las que como es el caso de esta historia, los explotaban como mano de obra casi gratuita, sin darles apenas afecto ni cuidado.
Max viene de un orfanato, pero Berteli es sacada de los brazos de su madre viuda, junto con sus dos hermanas, separada de estas y metida como criada-hija en esta granja. Ambos se sienten no integrados en dicha familia, y sobre todo la chica, pues su madre vive a escasa distancia de donde está recluida.

La película es dura, pues no se ve esperanza y más bien una situación de abuso constante y maltrato de ambos niños, sin que puedan apelar a ningún adulto, pues se volvería contra ellos. Su única salida es la fantasía de emigrar a Argentina, juntos y formar, ellos, una familia.
Ha sido la película más taquillera, en Suiza, de los últimos años .

The foster boy DVD

jueves, 4 de abril de 2013

El señor Ibrahim y las flores del Corán (Monsieur Ibrahim et les fleurs du Coran) (2003)

Director: François Dupeyron
Francia
2003
94 min.

Drama. Comedia

Sinopsis:  En un barrio marginal y multirracial de París, un adolescente judío y un viejo musulmán se hacen amigos. Momo (Pierre Boulanger) vive con su padre, un hombre sumido en la depresión. Sus únicas amigas son las prostitutas callejeras, que lo tratan con mucho cariño. Momo hace la compra en la pequeña y oscura tienda del señor Ibrahim (Omar Sharif), un silencioso musulmán que lo observa todo y sabe más de lo que parece. Cuando a Momo lo abandona su padre, Ibrahim se convierte en su protector. Juntos emprenden un viaje que cambiará su vida para siempre. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 8/10
Valoración adopción 9/10

Momo, el protagonista, es un niño de 13 años, que se ha criado casi solo, aunque vive con su padre. Y vive en un universo pequeño, pero muy intenso...el de su calle, llena de prostitutas, de comercios. Entre ellos encuentra a sus amigos, sus protectores, su hogar. Ya que su padre está permanentemente ausente o en lo suyo.
Han sido abandonados por su madre desde que era muy niño, y Momo hace las tareas de la casa.

Lo que la principio es solo una relación de amistad, entre Momo y el señor Ibrahim, su tendero, poco a poco se acaba transformando en una relación de cuidado, de protección y orientación, convirtiéndose Ibrahim en una suerte de padre.
Tanto es así que en su identificación con este nuevo padre, empieza a interesesarse por sus creencias y opiniones y decide leer el Corán, a pesar de ser judío. Lo que no sabe es que lo que le trasmite es una filosofía, una sabiduría de la vida, un humanismo, que no son el Corán , sino la destilación que ha hecho este hombre bueno, de todas las experiencias vitales que ha vivido.
Cuando el padre biológico le abandona (segunda situación traumática para Momo) el chico le pide a Ibrahim que le adopte y éste, sin dudar un segundo, le dice: "Mañana" (Hacía tiempo que ambos se querían, aunque no podían formalizar esa relación paterno-filial)
Ibrahim le hará de tutor,  de guía y  con el viaje que emprenden juntos, simbólicamente, se muestra cómo le va a ayudar a introducirse en el conocimiento de las cosas, del mundo, de las mujeres, de la vida, en fin. Hará con él lo que un verdadero padre hace. Y le hará de verdadero "tutor de resiliencia", para soportar tantas pérdidas en su vida.

Una película magnífica y que merece la pena verse. Muy adecuada para adolescentes.


martes, 2 de abril de 2013

Dictado (2012)

Director: Antonio Chavarrías
2012
España
95 minutos

Terror

Sinopsis: Tras quedarse huérfana, Julia es acogida por Laura y Daniel, un amigo de la infancia de su padre. La presencia de la niña hace que Daniel se sienta cada vez más desplazado. Su malestar aumenta cuando la conducta de Julia adquiere un carácter amenazador, que le trae a la memoria un pasado terrorífico que había decidido enterrar. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 5/10
Valoración adopción 6/10

Otra película de terror en la que se recurre al tema del acogimiento. Parece que puede resultar interesante para los guionistas el recurrir a alguien que de entrada es extraño...una niña, para poder inocular en una familia lo siniestro. Eso que pudiendo parecer familiar resulta amenazador y peligroso.

En este caso el padre protagonista tenía un pasado muy siniestro y parece que esta niña es como el fantasma que devuelve a la vida a todas sus peores pesadillas, de las que fue real protagonista en su infancia.

No es una gran película pero se deja ver, sobre todo pensando en un film de intriga. Respecto a la adopción se recogen temas reales: un trabajadora social, un centro de acogida, la posibilidad de reclamar de la familia extensa, y poco más.

miércoles, 27 de marzo de 2013

La historia oficial (1985)


Director: Luis Puenzo
Argentina
1985
110 min.

 Drama

Sinopsis:  Buenos Aires, 1983. En los últimos años de la dictadura militar argentina, una acomodada profesora de historia comienza a tomar conciencia de lo ocurrido en ese periodo. Sus sospechas sobre los oscuros asuntos de su marido y una Abuela de la Plaza de Mayo que busca a su nieta son los motivos que la llevan a replantearse "la historia oficial". (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 9/10
Valoración adopción 10

Estremecedora película sobre la historia de una niña robada, durante la dictadura argentina, y que es adoptada por una pareja.
La madre no ve todo lo que ha estado pasando en relación a la represión y desapariciones de la dictadura,pero su marido, sí y a pesar de eso es cómplice de la dictadura,se aprovecha de esa condición para ser un "ganador".


La madre va entrando en un proceso de metamorfosis, y pasa de ser una señora instalada en su estatus burgués, católico, conservador, cuya única pena, en la vida, es que es esteril y ésto le obligó a adoptar.
Poco a poco se transforma, al ir tomando conciencia a través de sus alumnos que la cuestionan y de su mejor amiga que fue una víctima de las torturas y que tuvo que huir del país. Por otro lado le influirán el contacto con un profesor represaliado y las madres y abuelas de mayo, que acaban de abrirle los ojos.

Es emocionante ver cómo se genera la duda en esta madre y cómo teme perder a su hija (historia repetida en su vida, ya que temía perder a sus padres y  sentía que había sido abandonada  (cuando realmente le mintieron sobre su muerte en un accidente y le hacían creer que volverían)
Quiere encontrar la verdad y esta búsqueda incesante, le lleva a encontrarse con su destino de cómplice de una crimen horrendo, perpetrado por los correligionarios de su marido, pero que la hacen tan cómplice como él.
¡Cuánto dolor y cuanto sufrimiento! visto desde el punto de vista de las mujeres que sufrieron esta represión y estas torturas, asesinatos y desapariciones...la historia verdadera.
Como otras películas sobre niños robados, el dilema es tan fuerte, y cualquier salida se convierte en un sufrimiento insoportable para casi todos, incluido el propio niño o niña, y las madres y padres o abuela en este caso, que tiene que constatar definitivamente la confirmación de las víctimas desaparecidas, como muertas.
La interpretación de Gaby es magnífica. Y la de los progonistas adultos. Esta película recibió muchos premios en su momento incluido un oscar a la mejor película extranjera.
Esta vez ofrezco además de un trailer, la película entera, gracias a youtube:
 

Película entera:

martes, 26 de marzo de 2013

October Baby (2011)

Director: Andrew Erwin, Jon Erwin
EEUU
2011
107 min.

Drama

Sinopsis: "October baby" narra el drama de una joven que a los 19 años de edad se entera que fue adoptada tras sobrevivir a un aborto fallido y emprende un duro camino para perdonar a su madre biológica. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 4/10
Valoración adopción 7/10

Película de propaganda de grupos religiosos cristianos norteamericanos, en contra del aborto. Basada en  una historia real,  la de Gianna Jessen. Su madre la intentó abortar mediante una dosis de solución salina, pero más que un aborto fue un intento de homicidio, de un feto de 26 semana. Y con un peso que le hacía compatible con la vida extrauterina. La niña sobrevivió a este intento de homicidio (disfrazado de aborto) y la madre la dio en adopción. Actualmente esta mujer recorre los Estados Unidos, proclamando su historia.

La película no es muy buena, se hace pesada, y da una visión de una familia muy religiosa y de relaciones entre jóvenes muy castas y "respetuosas" (difícil de creer y de encontrar) De hecho se da entre los jóvenes una historia de amor, que por excesivamente casta se hace superficial y poco creible.
Se manifiesta claramente en contra del aborto, basándose en un caso que más que aborto fue un intento de infanticidio. Y da a entender como normal, los casos de abortos realmente tardíos y que las condiciones de las clínicas de aborto, son malísimas.

Por otro lado retrata muy bien lo negativa que puede ser la experiencia, para una adoptada, al enterarse tan tarde de su adopción, y sentir que le han engañado, que no sabe quién es y que tiene una serie de vivencia extrañas de vacío, de falta de vida, de ganas de no existir, de falta de derecho a ser...etc. compatibles con una vivencia de infanticidio trasmitida desde su nacimiento.
Lo paga con los padres a los que empieza a ver como extraños y no sus "verdaderos padres" y con sus amigos. Luego podrá entender todo lo que ellos hicieron por ella y aprenderá a perdonar a todos los que intervinieron en su drama vital.
Merece la pena como ejemplo de lo perjudicial que puede ser callar sobre una adopción.
Se estrenará el 12 de abril de 2013 en España

lunes, 25 de marzo de 2013

Historia de una gaviota (y del gato que le enseñó a volar) (La gabbianella e il gatto) (1998)

Director: Enzo d'Alò
Italia
75 min.
Animación. Infantil

Sinopsis: Kenga, una gaviota envenenada por una mancha de petróleo, consigue justo antes de morir confiar su huevo al gato Zorbas, obteniendo de él tres promesas: no comerse el huevo, cuidar de él hasta que se abra y enseñar a volar al recién nacido. La gaviota huérfana es bautizada con el nombre de Afortunada por toda la comunidad de los gatos, que se ha visto involucrada por Zorbas en la tarea de criar a esta insólita hija. La pequeña Afortunada, deberá aprender a conocerse y comprender que no es un gato antes de poder aprender a volar. Mientras, deberá combatir al lado de sus amigos felinos para impedir la llegada del Gran Ratón que, junto con una horda de ratones, espera en las alcantarillas la ocasión para tomar el poder de la ciudad. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 4/10
Valoración adopción 9/10

Película para niños que muestra la adopción de una gaviota por un gato.  Es interesante porque puede reflejar una situación que se da en las adopciones interraciales, en las que los niños y niñas se indentifican tanto con sus padres adoptivos, que no reconocen de entrada sus rasgos raciales, como diferentes, sino que creen tener el de sus padres.
Tienen que hacer una asunción y aceptación de su propia raza, para así poder vivir plenamente, y comprender su adopción de forma adecuada. Al principio la gaviota se empeña en que el gato es su mamá, luego llegará a entender que es su padre.

Quizás se podria valorar metaforicamente a las ratas, como aquellos que se oponen a entender la adopción. Y de hecho al final aceptarán este hecho cuando vean como los gatos se unen para ayudar a salvar a la gaviota y a que aprenda a volar.

domingo, 24 de marzo de 2013

La extraña vida de Timothy Green (The Odd Life of Timothy Green) (2012)

Director: Peter Hedges
EEUU
2012
105 min.

Fantástico. Familiar.

Sinopsis: Cindy y Jim Green (Jennifer Garner y Joel Edgerton), una pareja feliz, sueña con tener un hijo. Cuando, inesperadamente, el joven Timothy (CJ Adams) aparece en la puerta de su casa durante una noche de tormenta, Cindy, Jim y el pequeño pueblo de Stanleyville descubren que a veces lo insólito puede ocurrir, aunque sea de manera pasajera. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 7/10
Valoración adopción 10

Muy recomendable, para todos los públicos.

Esta extraordinaria historia ha recibido críticas muy diversas, algunas demoledoras por diversos motivos. Pero creo que no se han dado cuenta de algo que para las familias adoptivas puede ser interesantísimo.

La historia relata el deseo de unos padres por tener un hijo, y como una noche llevados por su fantasía, deciden poner en una caja, todos los rasgos que desearían que su hijo tuviera y la entierran en su huerto.
De forma mágica, aparece un niño en su casa que les llama papá y mamá y que evidentemente parece venir de dicho huerto. Est niño se va mostrando como portador de todas las características que habían deseado de un hijo, pero siempre con un toque de limitación, de diferencia, que confirma esa forma diferente de ser y de estar, de este niño.
Algo que les obliga a ir cambiando su idea de la parentalidad y a ir aceptando las diferencias de su hijo y que pueden cometer errores, pero que eso forma parte de una paternidad y maternidad sanas y adecuadas.
Cuando ya toda esa transformación ha sucedido, este niño les plantea una salida que no esperaban. Pero les da un mensaje sobre cómo se han metamorfoseado, desde la primera idea que tenían de lo que era ser padres...obsesionados por su infertilidad, pasando por imaginar el niño ideal, a vivir ahora la capacidad de criar a un hijo o hija real.
En paralelo, durante toda la película están pasando la entrevista de idoneidad y narrando esta historia conseguiran que les acepten como los padres estupendos que son y serán y alcanzaran su sueño de realizarlo.

Es una película con un tono mágico, sensible, que hace una defensa de la diferencia y de la peculiaridad de un hijo. Que muestra lo importante que es la amistad para un niño diferente, y no solo la relación parental. Y que si uno confía en las cualidades de un hijo, estas tienen más posibilidades de que se conviertan en logros reales.
Aunque pueda dar pena la desaparición de este niño ran fascinante que ha conseguido impactar tanto en estos padres, queda la vivencia de que cumplió un papel importantísimo en sus vidas y que al fin y al cabo fue producto de su fantasía y de su deseo, pero que ahora podrían llegar a realizarlo de verdad.
Les gustará mucho

sábado, 23 de marzo de 2013

Lilo & Stitch (2002)

Director: Dean DeBlois y Chris Sanders
EEUU
2002
90 min.

Infantil. Animación

Sinopsis:  Lilo, una niña hawaiana que se siente sola, decide adoptar un "perro" muy feo al que llama Stitch, que podría ser la compañía perfecta si no fuera en realidad el fruto de un experimento genético que se ha escapado de un planeta alienígena y que ha aterrizado en la tierra por casualidad. Con su amor y su inquebrantable fe en el "ohana" (el concepto hawaiano de la familia), Lilo termina conquistando el corazón de Stitch y le ofrece algo que el original perro nunca pensó tener: un hogar. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 7/10
Valoración adopción 9/10

Para toda la familia

Esta película es muy recomendable para nuestros niños y niñas. Trata el tema de la adopción desde dos puntos de vista. Por un lado el de Stitch, el alienígena, que se transforma en contacto con Lilo y su capacidad de amar y la de su entorno (su hermana y el chico que la pretende) y que pasa de ser un malvado destructor (función para la que fue creado por un experimento en otro planeta) a ser uno más de la familia, deseando sentirse querido y querer.

Por otro lado esta Lilo, que vive con su hermana, las dos solas, tras haber perdido a los padres en un accidente. Tienen que conseguir que los servicios sociales les permitan seguir juntas. Pero visto la precariedad de su situación económica y que la hermana tiene que pasar tiempo fuera, dejando a su hermana pequeña sola, lo hace casi imposible.
Lilo, que tiene un carácter muy difícil y por eso apenas tiene amigas o amigos, pues no la soportan, encuentra en toda esta aventura y al conocer a Stitch, la familia que añora y también se transforma.

Por un lado permite a los niños que se consideran diferentes, y que se ven impulsivos, agresivos, confusos por sus sentimientos de pérdida familiar, rechazados, etc, encontrar un personaje con el que identificarse. Se hablan de sentimientos muy importantes para nuestras niñas y niños: el sentirse diferente, el rechazo de los compañeros, el sentimiento de pérdida, de perder a quien se quiere o de haber perdido a los padres biológicos, la búsqueda de un mundo propio mejor, de una familia segura. El no poder controlar impulsos desagradables, la amistad, el amor: de hecho en la película pueden  comprobar que con el amor y la búsqueda de la unión, de la bondad, pueden conseguirse cambios y es posible la esperanza de una vida más integrada y más feliz, en la familia nueva.
Invito a verla.


martes, 19 de marzo de 2013

Las normas de la casa de la sidra (The Cider House Rules) (1999)

Director: Lasse Hallström
EEUU
1999
125 min.
Música: Rachel Portman

Sinopsis: Homer Wells (Tobey Maguire) ha vivido durante toda su vida entre las paredes del aislado orfanato de St Cloud. Cuando llega a la adolescencia, el director del centro, el doctor Larch (Michael Caine), lo prepara para ser su sucesor. Pero el joven siente la necesidad de abandonar el orfanato y conocer el mundo. Cautivado por la belleza de una chica (Charlize Theron) que visita el orfanato, Homer decide que ha llegado la hora de partir. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 8/10
Valoración adopción 9/10


Preciosa  película que aborda muchos temas: desde el aborto, el abandono de niños en orfanatos, a la situación de los niños que nadie adopta y que tienen que criarse en el orfanato hasta ser mayores.
En este caso el director del orfanato y su personal, crean un ambiente de verdadera familia, para muchos de esos niños, y sobre todo para el protagonista: Homer Wells.
El director del orfanato le convierte en su hijo, aunque sin oficializarlo y lo protege, le quiere y le enseña a ser un hombre de provecho. Y con unos valores excepcionales.
Homer descubrirá el amor, la vida al irse de alli, para encontrar su propio camino.
La música tiene un tema excelente:

domingo, 17 de marzo de 2013

Chestnut: El héroe de Central Park (Chestnut: Hero of Central Park) (2004)

Director: Robert Vince
EEUU
2004
87 minutos

Comedia. Cine familiar. Infantil

Sinopsis: Sal y Ray son dos niñas huérfanas que finalmente consiguen encontrar a unos adorables padres adoptivos neoyorkinos. Pero el problema es que las dos pequeñas no vienen solas sino que con ellas viaja Chestnut, un cachorro de gran danés que que no hace más que crecer... (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 4/10
Valoración adopción 8/10

Magnífica película familiar, adecuada para niños pequeños, sobre el tema de la adopción en una doble vertiente: la  adopción de dos niñas por una familia, y la adopción que hacen ellas de un cachorrito.

La historia es disparatada, pero muy adecuada a lo infantil. Las niñas consiguen quedarse con un cachorrito y meterlo primero en el orfanato, comandado por monjas (de película) y luego llevarlo de incognito a su nueva casa y tenerlo allí durante un año sin que nadie se entere.
El cachorro, ya grande, será descubierto y cuando parece que lo tendrán que perder, con la tragedia que supone para ellas el perder ese vínculo, consiguen quedárselo a pesar de que todo parecía en contra.

viernes, 15 de marzo de 2013

Ladybird, ladybird (1994)

Director: Ken Loach
Reino Unido
1994
102 minutos
Drama
Sinopsis:  Inspirada en un suceso real, Ladybird, Ladybird es la historia de amor de Maggie y Jorge y su lucha por formar una familia. Maggie tiene cuatro hijos (de distintos padres) que, debido al violento ambiente familiar, están a cargo de los servicios sociales. Cuando conoce a Jorge, un refugiado hispanoamericano, Maggie vislumbra la posibilidad de rehacer su hogar. Sin embargo, su pasado sigue atormentándola. Una vez involucrada en la burocracia de la asistencia social, le resultará muy difícil conseguir la custodia de sus hijos, pero Maggie no se da por vencida. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 8/10
Valoración adopción 10/10

Desgarradora y dramática película sobre el tema de adopción desde el lado que menos veces podemos ver: el de las familias biológicas a las que se les retiran los niños, porque los servicios sociales consideran que no pueden cuidarles o hacerse cargo de ellos adecuadamente.

En este caso es una historia real, extraordinaria, en la que una mujer pierde primero a cuatro hijos, a causa de las relaciones inadecuadas, con hombres violentos, que mantiene, lo que le hace poner a sus hijos en riesgo, y por otro lado una historia de amor con un hombre bueno, pero que no impide que ella, y ellos, sigan perdiendo a sus hijos, debido a los antecedentes de la madre.


Película que merece la pena verse. Y que pone en cuestión a los servicios sociales y sus métodos y si actuaciones como la que se ve en la película, son adecuadas o extralimitadas. Y permite ponerse en el lugar de madres que pierden a sus hijos, por sus comportamientos inadecuados, producto a su vez de una historia tragicamente traumatizada.

martes, 12 de marzo de 2013

Última Parada 174 (Last Stop 174) (2008)

Director: Bruno Barreto
2008
Brasil
110 min.

Drama

Sinopsis: La película de Barreto es una obra de ficción que hace una re-lectura del documental "Omnibus 174" realizado por José Padilha y se basa también en la historia real de un superviviente de una matanza de ocho niños y adolescente mendigos a manos de policías en una iglesia de Rio de Janeiro, en julio de 1993. Años más tarde el sobreviviente secuestró el citado omnibus 174 en un barrio de Río y mantuvo once rehenes durante cinco horas, hasta que fue apresado y luego acabó muerto. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 8/10
Valoración abandono 8/10


No es exactamente sobre adopción, sino sobre abandono, y la necesidad de una madre de reencontrarse con su hijo biológico, que le fue robado siendo un bebé.
La película muestra la búsqueda de la madre, de su pequeño, Alessandro, que le fue arrebatado por un traficante de drogas, a causa de una deuda.
Por otro lado Sandro, otro niño, ve como su madre es asesinada por unos ladrones. Decide escapar del cuidado de su tía que le acoge, y se va a vivir a la calle, con otros niños de la calle que duermen en la Iglesia de la Candelaria. Ayudados por gente como Walquiría, que les da de comer y les protege. A pesar de ello, sufriran una matanza por parte de la policía (mueren 8 de ellos) de la que es testigo Sandro.
A partir de ahí coinciden Alessandro y Sandro, se hacen amigos y se relacionan con el entorno de la madre del primero que le sigue buscando y les confunde, hasta el desenlace final.
Trailer en portugués:

La película completa con subtítulos en castellano



 
Última parada DVD
Rio ligne 174 DVD

martes, 5 de marzo de 2013

Vida de mi vida (Our Very Own) (1950)

Director : David Miller
EEUU
93 min.
1950
Drama

Sinopsis: Gail vive una vida feliz, con una familia que la quiere, dos hermanas, un novio...buena estudiante, y en el día de su 18 cumpleaños, se entera de  que es adoptada.
Todo cambia para ella y decide encontrar a su madre biológica.

Valoración cinéfila 6/10
Valoración adopción 10/10

Película menor, pero interesante sobre el tema de adopción.
Trata de una típica situación hace pocos años: que una familia oculte a su hija que es adoptada, por temor a hacerle daño. En una época en que ese tema podía ser un estigma.

Pero los celos entre hermanas llevan a la hermana mediana a desvelarlo, tras enterarse por casualidad. Lo hace para dañar a su hermana, que es preferida por todos.
Para ésta, sobreviene un cataclismo, que le hace perder el norte, pensar que ya no sabe quién es, dudar del amor de sus padres, llegar a ver a su madre como alguien que no es nada para ella...y todo porque descubre que tiene otra madre..."su madre verdadera" (en la traducción española).

Cuando va a verla sufre una gran decepción, pues su madre biológica, no se siente tan madre como ella esperaba, y pretende seguir ocultando a su actual marido la existencia de esa hija de juventud.
Momentaneamente se siente tan confusa, sin un verdadero hogar, sin una identidad clara...hasta que se recompone y todo se soluciona, al darse cuenta de que el verdadero hogar y los verdaderos padres son los que te aman y te quieren y cuidan y no los destinados por la biología a ser los progenitores.

No encontré trailer del film, pero adjunto una de las canciones de la banda sonora:

martes, 26 de febrero de 2013

The One and the Only (2002)

Director: Simon Cellan Jones
Reino Unido
91 minutos
Comedia romántica
música Gabriel Yared.

Sinopsis: Cuando Stevie conoce a Neil el día que viene a instalarle la cocina, ya es demasiado tarde para los dos. Ella está embarazada de su marido Sonny, un futbolista italiano. Por otra parte, la mujer de Neil acaba solicitar en adopción a una niña africana. Pero, aunque parezca demasiado tarde, Neil y Stevie intentan reparar el error que han cometido al casarse y caen el uno en brazos del otro. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 6/10
Valoración adopción 4/10

Disparatada comedia británica, basada en una versión anterior de Susanne Bier de 1999 llamada Den Eneste Ene (El amor de mi vida)

La película se abre con la visita de dos parejas consultando por su falta de hijos.
Una es Stevie casada con Sonny un futbolista italiano del Newcastle United (ciudad dónde se situa la acción). Él quiere un hijo, y ella le engaña por que en el fondo no lo hacen cuando se podría quedar embarazada, para no engordar y porque cree que él la rechazaría en ese estado.
Por otro lado Jenny y Neil están tratando de adoptar, ya que Neis es infértil. Pero no se lo toma en serio pues lo que quiere es dejarla, pero no se atreve a decírselo.
De hecho acaban adoptando y se convierte en un error tremendo, pues él ni quiere a fondo un niño, ni está preparado ni dispuesto a cuidarlo.
La niña que reciben se convierte en un fondo divertido para la trama romántica, pero importa poco en general, excepto al final, como un ingrediente más de lo que se puede conseguir con un verdadero amor.

Realmente la adopción es sólo un pretexto para hablar de parejas que se llevan mal o de otras que se enamoran a primera vista, pero que se complican la vida o con un embarazo poco deseado o con una adopción no deseada. Y qué pasa  cuando los que verdaderamente se aman, se encuentran.
Puede ser negativa para niños adoptados o en acogimiento, viendo la inseguridad de esta adopción y en manos de qué padres, tan histéricos e irresponsables, puede caer uno o una.Y hay demasiada falta de sensibilidad y empatía hacia la niña adoptada.

Hay unas escenas con el Ángel del Norte como gran presencia: escultura de Antony Gormely, que tiene gran interés. Y la música de G. Yared, también está muy bien.

sábado, 23 de febrero de 2013

David Copperfield (1935)

Director: George Cukor
EEUU
1935
132 min.

Drama

Sinopsis: Inglaterra, siglo XIX. Cuando el padre del joven David muere, su madre se vuelve a casar. Su padrastro es un hombre cruel que, después de enviudar, manda a David a Londres para que viva de su trabajo. Adaptación de la famosa novela de Charles Dickens. Obtuvo tres nominaciones a los Oscar, incluyendo la de mejor película. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 8/10
Valoración adopción 8/10

Película clásica, en el que el tema de la adopción se trata en dos familias.
La familia del pescador Dan, que adopta a dos sobrinos cuyos padres han ido muriendo en el mar, ahogados.
Y por otro lado David Copperfield, que habiendo perdido a su madre viuda, se escapa de la opresión de su padrastro y es acogido por su tía, que le cría hasta su madurez.

Es una película de visión familiar, aunque un poco anticuada, se deja ver. Tiene mucho encanto y buenas interpretaciones y puede llegar a ser divertida.